“Estoy muy solo en este mundo abandonado” fueron las primeras palabras que dieron origen al rock nacional de la mano de Litto Nebbia y de Los Gatos. Este hecho ocurrió en junio de 1967 como alternativa a esa música ingenua y sin compromiso que era liderada por Palito Ortega y el Club del Clan. La argentina vivía tiempos tumultuosos de dictaduras, opresión y falsas democracias pero un grupo de jóvenes buscaron un camino para poder expresar todo lo que sentían con mensajes mas comprometidos a nivel social y político.
Pero todo esto no se dio en grandes lugares o recitales en estadios sino en el under, en sitios como La Perla del Once, Plaza Francia y La Cueva. En estos establecimientos se conocieron personajes como Tanguito, Miguel Abuelo, Moris, Pajarito Zaguri, Pipo Lernoud, Claudio Gabis, Alejandro Medina, Javier Martínez entre tantos otros que marcaron un norte, un objetivo, un ideal.
Estos nuevos personajes eran mirados como animales raros y les presagiaban una corta vida, lo cual no pudieron estar más errados.

Después de de la aparición de Los Gatos las formaciones de nuevos grupos era imparable a estos se sumaron Almendra  liderada por el gran Luís Alberto Spinetta y Manal quienes junto a la banda encabezada por Litto Nebbia formaron la primer trilogía de nuestro  rock.

Un año más tarde de la grabación de la primera canción, en 1968, Miguel Abuelo y Pipo Lernoud crearon la primera formación de Los Abuelos de la Nada, banda a la que se sumaría Norberto Napolitano, más conocido como Pappo. Miguel Cantilo y Jorge Durietz idearon el dúo Pedro y Pablo y editaron el simple “Yo vivo en una ciudad”.

Pero hasta ese entonces algo faltaba para que la revolución sea completa, un sello discográfico que acompañe y junto a par de soñadores se creo Mandioca el primer sello que vio en estos músicos la oportunidad de hacer algo distinto.

Ya había bandas, estaba el sello pero era necesaria la ratificación de la gente y  llego de la mano de cuatro de recitales autodenominados de música beat: June Sunday, Festival Nacional de Música Beat, Festival Pin Up y Festival de Música Joven.

Era cuestión de tiempo para que el germen de rebeldía plantado por la gente de La Cueva comience a contagiar a nuevos adeptos no solamente en forma de de oyentes sino también en mas músicos que se unieran a esta idea de ser distintos, por eso desde Quilmes surgía Vox Dei, que en 1971 graba su disco emblema La Biblia; desde La Plata aparecen bandas que llevan los ideales mas allá de la música formando comunidades al mejor estilo hippie, estas eran Arco Iris, Alma y Vida y La Cofradía de la Flor Solar. Aunque estas últimas eran las que predominaban también existía una corriente más dura y contestataria que era liderada por Billy Bond y la Pesada del Rock. En 1972 se produjeron incidentes en un recital de esta banda en el Luna Park y el rock, fue mirado de reojo por la sociedad que no soportaba a esos “extraños de pelo largo”, no tardaría en ser perseguido por la censura y la represión.
En el medio de este clima poco favorable se juntan dos amigos del colegio secundario para fundar la banda que llevaría al rock argentino a una nueva etapa, de la mano de Charly García y Nito Mestre se crea Sui Generis. Esta nueva agrupación cautivo a los jóvenes de la época gracias a sus letras que hablaban sobres los prejuicios e incomprensiones de la sociedad. Ya no utilizaban instrumentos eléctricos para poder hacer llegar sus mensajes sino el poder de la armonía y de las letras. Sui Generis fue la banda que logro llevar a la popularidad al rock con su estilo relajado pero rebelde, este dio paso a lo que se conoció como “el acusticazo” donde artistas de la talla de León Gieco, Raúl Porchetto, Litto Nebbia y Edelmiro Molinari dieron una seria de conciertos sin instrumentos eléctricos dando paso a la primer grabación en vivo del rock nacional.
Con la separación de Almendra en 1970 se desprendieron nuevos grupos con un sonido más fuerte y mas pesado como fue Pescado Rabioso liderado por el “flaco” Spinetta, pero también esta disolución dio origen a Aquelarre y a Color Humano.
Como dice la canción escrita por Ricardo Soule y Juan Carlos Godoy “todo concluye al fin, nada puede escapar. Todo tiene un final, todo termina”, finalmente en el año 1975 la banda mas popular hasta ese momento, Sui Generis, se separa pero lo hace de la forma en que lo merecía con dos recitales totalmente colmados (26 mil personas) en el Luna Park, mas un disco doble y una película ambos con el mismo nombre Adiós Sui Generis.

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Por Facundo Cataldi

Twitter: @juan_facundo